Le carillon chante ton absence

Le carillon chante ton absence est une œuvre commémorative qui mêle divers aspects de l’identité multiculturelle. Inspirée par un carillon que m’avait offert ma défunte mère, elle me sert à la fois de souvenir d’elle et de rappel des éléments de ma propre identité, en s’inspirant de symboles arabes liés à la protection féminine. Un sentiment de nostalgie se dégage de cet objet sonore, qui cherche en douceur à nous aider à accepter la réalité.

Laiton
21 X 18 X 10 cm
2026

La clepsydre pleure

La clepsydre pleure est une installation immersive et sensorielle composée d’un récipient en cuivre suspendu chauffé par une lampe à alcool, sous la forme d’une fontaine de cire d’abeille qui se cristallise dans un bassin d’eau. La clepsydre conte le temps au travers d’un cycle mettant en scène la transformation de la matière comme marque du changement organique inéluctable. Le cycle appelle à la contemplation impuissante d’un être qui se déverse dans le bassin du souvenir. Sa forme poétique, au travers d’une fontaine parfumée créant des pétales de cire apaisé le regard que l’on porte sur la disparition.

Installation - vue d’exposition Dernier temps, Galerie du Montparnasse
Bassine cuivre et laiton, cire d’abeille, lampe à alcool, terreau, bassin d’eau
400 cm X 400 cm
2025

La Fille et la fleur

Le ciel recouvert annonce
Par le vent et le sable
La fin d’un ancien monde -
Le début d’une rencontre
Ce chrysanthème ce tenant droit
Cette fille se penchant vers cette fleur
L’espoir de combler la solitude
«Viens avec moi et je te protégerai» dis la fille

Par ces mots, la fille prit la fleur
Amené contre sa poitrine, recouverte de son linceul
Ils traversèrent le désert balayé par le vent

Arrivée à un abri au creux de la roche
La fille alluma un feu et planta la fleur
Épuisée par la traversée, elle s‘endormit sans effort
La fleur veilla sur elle
La fille ne bougea plus

Au bout d’un certain temps, ce fût au tour de la fleur
Celle-ci perdue lentement connaissance laissant tomber ses pétales
Son cœur laissa tomber des graines
Laissant présager d’un futur incertain

Lithographies numérotés et signés, exemplaires limités
30 X 40 cm
2025

Un éclat derrière la brêche

Le village de Turquant a été anciennement utilisé comme un site d’exploitation de pierre de tuffeau, on y retrouve des maisons et des cavités creusées dans la roche qui sont depuis habité, notamment par des artistes et artisans. En résidence dans ce lieu singulier, ma recherche s’est concentrée sur la lumière et la pierre, inspirée par l’église de Saint-Aubin de Turquant et de ses vitraux solaire réalisé par Phillippe Brissy en 2003. En prélevant des fragments de pierre et en observant les variations de lumière du paysage, j’ai travaillé sur l’éclat des couleurs de la pierre blanche et du coucher de soleil

Ensemble de 8 pierres, gravure sur tuffeau, peinture
110 X 90 cm
2024

The ring of Incense

L’anneau d’encens s’inspire des brûle-encens arabes, utilisant de la résine d’arbre et du charbon de bois. Ce rituel parfumé et purifiant à base d’éléments naturels est utilisé dans de nombreuses cultures et croyances pour chasser les esprits négatifs. Le bijou intègre ce rituel dans le corps, nécessitant une préparation minutieuse pour enflammer le charbon et faire fondre la résine. L’activation de l’anneau produit une douce réaction thermique sur la peau, un parfum rassurant et un geste accompagné de fumée pour diffuser le parfum.

céramique, laiton
2023

Fragments de nous

Le laiton comme matériaux sensible et précieux délivre une carte éclatée, à la fois corporelle et géologique. À travers ces fragments, une partie de nous se reflète dans les formes douces et polies en miroir, nous incluant dans cette complexité d’états. En alliant des techniques de bijouterie, ces fragments donnent à voir des textures rugueuses et lisses, martelées et piquées, fripées et nettes. Le regard est porté à travers son reflet de pièces en pièces.

ensemble de 10 pièces de laiton
Vue d’exposition Prendre forme
Maison de quartier Hauts de Saint-Aubin, Angers
2023

Au souvenir de...

Au souvenir de ... prend racine dans un souvenir d’enfance. Celui d’un gâteau tunisien nommé ghaïba, un sablé à base de farine de pois chiche, de sucre et d’huile d’olive que l’on partage autour d’un thé ou d’un café. En travaillant sur l’importance du souvenir gustatif et dans le cadre de mes recherches sur le rituel funéraire, j’ai voulu reprendre la plaque mémorielle censée être immuable pour en faire une plaque du souvenir à partager, pour prendre conscience de l’importance du moment. Sa texture très fragile au toucher et fondante en bouche en font un gâteau unique, dont je me suis inspiré par la suite pour mon projet Souvenir Vestige.

Ghraïba (spécialité tunisienne)
Invitation au partage du publique
Hôtel d’Ollone, Angers
2022

Souvenir vestige

Souvenir vestige est une installation performative prenant la forme d’une cérémonie funéraire consistant à casser des urnes en terre crue pour libérer les cendres des défunts en milieu naturel.Cette œuvre plurielle qui met en scène les gestes d’un rite d’adieu peut également être présentée en galerie. L’acte de rompre y devient un acte de partage, entre les proches endeuillés mais également avec la personne disparue. Cette cérémonie permet ainsi d’acter la séparation seul.e ou à plusieurs et de s’imprégner de ce moment. Les morceaux de l’urne se dégradent ensuite en un retour à la terre, laissant derrière lui le souvenir comme seul vestige de l’action.

Terre crue, cire d’abeille, cendres
Performance de la dispersion des cendres et de l’urne Symbolon
Hôtel d’Ollone, Angers

Vue d’exposition Métamorphose, Urne Branche et sa boîte
Théâtre du Dôme, Saumur

2022-2023

Cérémonies

Ce court-métrage d’animation présente trois témoignages de personnes avec des cultures différentes, ayant vécu des cérémonies funéraires dans leur pays d’origine. Il met en lumière les spécificités de chaque pratique funéraire, le soin accordé à ce moment et la vision de la mort dans la société. L’intention est de libérer la parole autour de la mort et de comprendre quels-sont les symboles communs et différents entre chaque culture, en ouvrant la possibilité de penser des rituels funéraires alternatifs inclusifs.

Lien vidéo

court-métrage d’animation digital, 2’38’’
Diffusé au festival Premiers Plans - Angers avec le soutiens de TALM Angers

Premier témoignage : Sandia, île Maurice
Deuxième témoignage : Ana, Mexique
Troisième témoignage : Hyeongyeong, Corée du Sud
2022

La chaise des trépassés

L’histoire de la Baie des Trépassés raconte que des cadavres de marins étaient ramenés par les courants côtiers sur la plage ce qui lui donna son nom et donna lieu à de nombreuses légendes. La chaise des Trépassés, sculpture in-situ faite d’acier et de filets de pêche récupérés, a été plongée dans la Baie des Trépassés. Aujourd’hui, plus que des corps, ce sont des déchets reflué par l’océan que l’on retrouve sur la plage.

Résidence soutenue par la mairie de Plouhinec, le CAUE d'architecture et TALM Angers
60 x 40 cm
photographie contrecollée sur carton plume
2021

Primitif objet

Comment créer grâce à la destruction ? Par la rencontre du métal en fusion et du bois, les matériaux de natures opposées laissent ainsi une trace de leur interaction durant le processus de création. Cette brûlure semblable à une cicatrice forme le témoin de cet union. Ce travail est réalisé à partir de matériaux naturels bruts et de récupérations, tels que les vestiges de bois que l’on trouve en forêt et l’os que le boucher laisse.

aluminium, bois, os
Réalisation bol et tasse: La Plaine Fonderie d’Art et Didier Trotel Tourneur sur bois
2018-2020